Thomaz Farkas

Autor: Thomaz Jorge Farkas (Budapeste, 1924 - São Paulo, 2011)

Título da foto: Brasília (1960)

Thomaz Farkas era húngaro, mas veio para o Brasil ainda criança. Graduou-se em engenharia mecânica na Escola Politécnica da Universidade de São Paulo e foi diretor da Fotoptica. Trabalhou como fotógrafo, professor, produtor e diretor de cinema.

A construção e formação da cidade de Brasília é tema recorrente nas obras de Farkas, que acompanhou todo processo. Essa foto, especificamente, refere-se a inauguração do Congresso Nacional, em 21/04/1960. A obra retrata a presença de muitas pessoas na parte superior da construção, no entanto parecem ser apenas políticos e outras figuras importantes da época, por estarem todos reunidos em uma "área nobre", e por não ser possível visualizar um local específico para a população. Outro aspecto que nos chamou a atenção na foto é a ausência do espelho d'água que cobre a parte frontal do Palácio do Congresso, o que pode evidenciar a pressa com que a cidade foi construída e a necessidade de inaugurá-la rapidamente.

Por Michel Augusto Mendes e Otávio Spinace

Musician in the Rain - Robert Doisneau

Robert Doisneau (1912 -1994) foi um famoso fotógrafo francês, registrava principalmente a vida social das pessoas, e também trabalhou com fotografias para revistas.

Ao pesquisar sobre o Robert Doisneau eu dei de cara com a fotografia mais famosa dele "O Beijo do Hotel de Ville" (Paris, 1950), e várias outras em que o tema central é o beijo, mostrando o lado romântico tanto do fotógrafo, quanto da cidade - Paris -. Então, encontrei essa fotografia, que me chamou atenção pois expressa um outro tipo de amor, pelo instrumento, pela música. Cuidado, carinho e dedicação é o que a imagem me faz sentir!

O contraste de cores, o cenário e principalmente o personagem deixando de cobrir-se para proteger seu instrumento, fazem um retrato da sensibilidade e fragilidade humana para com o mundo que o cerca. A fotografia deixa de ser um papel e ganha vida, ganha sentimento e um propósito.

Benjamin Abrahão Botto

Esta foto de Botto nos permite observar parte da cultura material do cangaço. Nela podemos ver as saias curtas das mulheres, o famoso chapéu de cangaceiro, os sapatos, as armas do cangaço, entre outros objetos próprios da cultura daquele grupo.  É também possível observar a geografia do local. Não posso dissertar muito mais do que isso sobre o studium desta foto pois meu conhecimento referente a esse momento histórico é muito superficial.

Posso, no entanto, falar sobre seu punctum, sobre aquilo que atraiu minha atenção. Observando a imagem, meu olhar é arrastado para a cabeça de Lampião. Ele ocupa lugar no cento da foto (mais uma característica do studium: a centralidade do chefe do bando e da figura masculina) e, portanto, seria de se esperar que atraisse a atenção do observador. Mas não é seu corpo que me punge, é seu rosto, sua cabeça.  Ela se põe logo acima da linha do horizonte, e acima dela está apenas o céu. Há, é verdade, as árvores, mas estas ocupam um lugar periférico na foto, estando no fundo ou nos cantos, como que margeando a cabeça do cangaceiro. Nesta foto, a cabeça de Lampião, com seu chapéu de meia lua, parece ser o sol – símbolo tão associado ao sertão –  nascendo por detrás da serra.

Na foto estão registrados Virgulino Ferreira da Silva, o Lampião, e Maria bonita, sua companheira, além de uma terceira personagem não identificada.  São de autoria de Benjamin Abrahão Botto as únicas imagens, em vídeo e fotografia, do cangaceiro e seu grupo. O líder do grupo autorizou que o fotógrafo realizasse o registro do grupo, dando-lhe inclusive autorização por escrito para isso e acrescentando que não permitiria isso a nenhuma outra pessoa.  As imagens eram feitas no acampamento onde o grupo se encontrava, conviveu com o grupo por pelo menos seis meses no ano de 1936.

Depois do golpe de 1937, que culminaria no Estado Novo, o DIP (Departamento de Imprensa e Propaganda) do governo confisca e analisa o material registrado por Botto, considerando-o inadequado, por possuir registro do bando de Lampião e em 10 de maio de 1938 Benjamin é assassinado por 42 facadas, sem que o crime fosse devidamente esclarecido.

Gabriel C. de S. Santos e Lígia M. G. Rolfsen

Futebol: Um olhar diferente!

Alice Brill Czapski, alemã nascida em Colônia no ano de 1920. Na década de 30 vem para o Brasil refugiada do Nazismo que ganhava corpo pelo território Europeu; dedicou-se além da Fotografia à pintura e ao desenho com temáticas da paisagem urbana e, inclusive, em fases posteriores de sua carreira, aproximações com o "Abstracionismo".

A princípio, o que mais nos chamou a atenção foi o fato da foto (Estádio do Pacaembu, São Paulo, SP. 1953) ser registrada por uma mulher em um ambiente predominantemente masculino. Os principais pontos a serem destacados da imagem são: vestimenta do público, isto é, o uso de ternos e gravatas, sapatos, chapéus dão um tom de formalidade àquilo que se costumava chamar de espetáculo - na voz de um grande narrador esportivo da época, Fiorri Gigliotti..."Abrem-se as cortinas e começa o espetáculo."

Um segundo ponto que chama a atenção é o fato dos dois homens, que estão no primeiro plano da foto, estarem em cima de um caixote. Dito de outra forma, a pose, a sombra e o seus próprios olhares em relação a partida se diferem da multidão que está logo atrás deles, ou seja, a suposta comemoração (de um possível gol, uma falta, fim de um jogo...) da arquibancada em contraposição a imobilidade de ambos.  

Um úlitmo ponto a ser observado por nós foi o fato da presença de diferentes "tipos humanos" seja pela presença de crianças, seja pela presença de negros e vendedores do estádio. Em última palavra: a diversidade que o esporte, desde aquela época, proporciona.

Tiago de Freitas  e Maiara Maziero.

 

 

George Rodger

Fotógrafo: George Rodger ( 1908- 1995)
Obra: Campo de concentração Bergen-Belsen, 1945.

Essa foto nos interessou primeiramente pois mostra uma vala comum cheia de corpos dos perseguidos pelo nazismo. Isso demonstra o tamanho da crueldade com a qual os judeus e outras minorias foram submetidas durante o regime de Hitler. Nessa foto, também, observamos soldados britânicos obrigando as oficiais da SS (que vigiavam o campo) a recolher os corpos de dentro da vala. Essa imagem é impactante pois ele foi o primeiro jornalista e fotógrafo a entrar no campo de Bergen-Belsen. Além dessa foto, existem outras desse mesmo campo feitas por ele.

Victor Zeferino e Guilherme Vassão

Foto de Geert Waem

The 2011 National Geographic Photo Contest

Olá pessoal!
Já que estamos em uma vibe fotográfica, vi um negócio super legal no site da National Geographic e resolvi compartilhar. Todo ano eles lançam um concurso de fotografias, com várias categorias: natureza, pessoas ou lugares. O concurso desse ano está com as inscrições abertas, mas tem uma ("singela") taxa de $15 por foto e o primeiro prêmio é de $7500 dólares. Mas acho que o mais legal é ficar olhando as fotos, dá pra ver todas as fotos postadas, e tem algumas muito bonitas.
O link do concurso é esse http://ngm.nationalgeographic.com/ngm/photo-contest/
espero que vocês gostem!

Fotógrafo: Geraldo de Barros (1923 - 1998)

Obra: Homenagem a Stravinsky, 1949

Ao observar a fotografia notamos, primeiramente, os objetos comuns que a compõe (o porta retrato, os chapéus, o espanador e o cabide) e que somados a contornos feitos a mão por cima da revelação - note os rasbiscos feitos em cima dos chapéus - formam uma face. O ponto que mais chama a atenção na imagem, que seria o foco, varia de pessoa pra pessoa e, no nosso caso, varia entre o retrato do casal de idosos e o chapéu mais central.

Sobre a intenção do fotógrafo, pelo menos aquela que nos parece, considerando o nosso olhar leigo, é a de retratar um músico influente para o século XX, compositor de música clássica, e ele cria essa imagem contrastando o retrato mais antigo, que aparentemente é objeto do pensamento da figura moderna representada - que seria ele (algo como o contraste entre o antigo e o novo).

Leandro Arouca e Mariana Mei